民谣界的教父厄文·斯坦布鲁姆去世了，留下了一段音乐传奇，和若干由他领上民谣星途的民谣乐队。他的儿子乔纳森筹备着要在纽约市政大厅为他举行一次纪念音乐会，演出名单里包括了厄文生前喜爱的乐队，其中有“米奇和米基”，“民歌手”乐队，还有“新大街歌手”等等。
　　“米奇和米基”(尤金·列维和凯瑟琳·奥哈拉)曾经是当年的黄金情侣档，如今两个人的感情已经烟消云散。米奇受到重大刺激，一改早期创作的甜蜜风格，每张专辑都描述他无尽的痛苦。如今人们都期待着看到两个人在舞台上表演他们的金曲：《吻在彩虹尽头》。
　　“民歌手”the Folksmen则是60年代，由三个在俄亥俄的维斯理安大学认识的大学新生：杰瑞(迈克尔·迈克基恩)、阿兰(克利斯托弗·盖斯特)和马克组成的，当年他们进行了26个月的全国巡演，成为民歌运动的中坚力量之一。乐队曾在格林威治村周围演出了很久，但推出一张实验性的电子民谣以后，他们已经有30多年没有唱过歌了。
　　“新大街歌手”以前叫做“大街歌手”，灵魂人物是波纳和他的妻子，曾经的三级艳星洛丽。他们信奉颜色里产生的神圣力量，给乐队定的制服颜色极其俗艳。他们的音乐可能会被专业人士看做垃圾，合声多的成了噪音，乐队有14把吉他，然而这个乐队出了无数专辑。
　　从筹备到演出的整个过程被电视台全程纪录，作为对厄文的致敬专辑推出。仅此一晚，这三个重组的乐队将在纽约的市政大厅表演那些让他们几近成名的音乐。

　　这部电影就是杰昆·菲尼克斯生活中看起来无序混乱一年的素描。它以一个不同寻常的时刻勾起了我们的回忆，即杰昆提名奥斯卡后，在2008年秋天宣布他退休拉开了这部特别的纪录片的序幕。他作为一个成功的电影演员的生涯宣告结束，而他继续以一个说唱歌手的形象演绎自己的人生，制造充满争 议的话题。这部电影反映了一个处于人生十字路口的艺术家的抉择，以及他探寻自己勇气与创造力的过程，当然，也包括这个过程中，反映到公众眼中的一个个真实的片段。

　　谁也没有想到，弗洛伊德（伯尼·麦克 Bernie Mac 饰）和路易斯（塞缪尔·杰克逊 Samuel L. Jackson 饰）这两个其貌不扬的男人在歌坛也有过红极一时的曾经，而如今，乐队主场离开，乐队亦已解散，两人的情况都不容乐观。
　　一眨眼，十年过去了，主唱的去世为两个潦倒的中年人带来了新的希望，他们接到了阿波罗剧院的邀请重新登台，在好不容易劝说路易斯加入后，说唱二人组诞生了。可是，娱乐圈的瞬息万变让弗洛伊德和路易斯成为了无人买账的老古董。在压力和挫折面前，两人的友谊更是经历了前所未有的考验。一次偶然中，一段路边的即兴表演让两人明白，没有作秀，没有技巧，灵魂发出的声音才是真正的天籁。

　　影片讲述了一代歌后惠特妮·休斯顿的传奇星路，展现了她一生中荣耀、喜悦与心碎的重要时刻。1983年，20岁的惠特妮（娜奥米·阿基 饰）代替母亲登台，天籁般的嗓音和纯熟的唱功艳惊四座，她也由此被传奇唱片制作人发掘，开启步入歌坛的道路。在追逐音乐梦想的路上，惠特妮无惧质疑坚持本真，唱自己想唱的歌，让自己与音乐灵魂共振。电影将在惠特妮逝世十周年之际，以前所未有的方式，展现这位有史以来获奖最多女歌手的一段鼓舞人心、璀璨动人的星路旅程。

　　【布偶大追缉】的故事则是关于一场珠宝大窃案，本故事中主角 Kermit 和伙伴 Fozzie 是报社的记者，被报社派去英国伦敦采访一位知名的时尚设计师 Lady Holiday ，Kermit 还爱上了设计师的助理秘书 Miss Piggy，不料这时却发生窃案，设计师的名贵珠宝不翼而飞，而且 Miss Piggy 被陷害成为嫌犯，为了要洗刷 Miss Piggy 的冤屈，Kermit 和他的布偶伙伴们于是展开一场追缉珠宝窃贼的大冒险。
　　【布偶大追缉】（The Great Muppet Caper）是 Jim Henson 《布偶系列》跨入大银幕的第二部电影，于１９８１年推出，当年是由环球电影所发行的，迪斯尼于２００４年２月买下了 Jim Henson 《布偶系列》的所有作品版权之后，本片如今也已经成为迪斯尼旗下的作品了。
　　本片是由 Jim Henson 亲自担任执导，他同时也在片中担任包括主角 Kermit 等众多角色，其它布偶配音的也都是原来电视节目【大青蛙布偶秀】的原配音者，包括 Frank Oz 、Richard Hunt 、Jerry Nelson 、Dave Goelz 、Richard Hunt …等等，至于真人的演员部份，则包括 Diana Rigg 、Charles Grodin …等等，还有许多客串演员，包括 John Cleese 、Robert Morley 、Peter Ustinov 、Jack Warden 等。本片的配乐是由 Joe Raposo 负责，他同时也一人包办片中所有歌曲的作词与作曲，歌曲“The First Time It Happens”还获得该年奥斯卡金像奖的题名。本片的原声带在美国曾经有发行，但如今已经绝版多年了。

　　《爱哭鬼上学记》（K-12） 是由梅兰妮·马丁内兹指导，梅兰妮·马丁内兹，艾玛·哈维，希安·莫雷诺主演的奇幻歌舞片。仅于2019年9月5日在美国指定影院放映一晚，于2019年9月6日通过网络渠道及DVD碟片发行。该片讲述了Cry Baby（梅兰妮·马丁内兹 饰 ）来到了一所学校上学，受尽师生欺辱后与她最好的朋友们结成一对，结束了学校压迫性的K-12制度的故事。

　　小女孩艾美和母亲搬到一座新城市生活，但是陌生的环境没有能令她开口，依旧沉默安静地活在自己的世界里。然而一天，男邻居发现艾美可以用歌声与人交流，这是个十分惊喜的发现。为了走进艾美的世界，大家都开始大声地唱歌，然而艾美始终心病难除。直到一天明白艾美把父亲的死怪罪于自己。原来艾美的父亲是一个摇滚歌手，几年前在一次滂沱大雨的露天演出上，艾美上台送花，父亲被电死，艾美一直活在自责的世界里。大家明白了这个原因之后十分痛心，因为这并非是事实的真相。

　　The intimate, final performance of Bruce Springsteen's 236-show run at Jujamcyn's Walter Kerr Theatre on Broadway.

　　继《心灵小屋》后 再次见证美好的生命奇迹！
　　全美史上最热销福音歌曲背后不平凡的故事，感动疗愈千万人。
　　比《攻其不备》更激励人心，在平凡中找寻不凡的成就，闯出自己的一片天。
　　永远相信自己，只要勇敢实现梦想，你就是改变世界的那个《关键少数》！
　　当你受挫时，音乐就是你的心灵解药，让美妙的音乐抚平伤痛，让信仰在黑暗时带来光亮，让梦想在每个人的心中种下希望。爱，就要及时说出口。
　　巴特（杰麦可芬利饰）在严父亚瑟（丹尼斯奎德饰）的高压教育下成长，无论他如何讨好父亲，亚瑟的心就像一道高墙，挡在他们父子之间，不让巴特轻易接近。他伤心难过，也曾逃避，但音乐与信仰改变了他；音乐让他有勇气面对一切，而信仰让他了解父亲到过世前都说不出口的爱。终于成功站上舞台的他要将这份喜悦透过音乐分享给人们，而他相信父亲一定在那个被称为「天堂」的地方，微笑着听着他的歌声。

　　本片讲述了约翰·列侬的少年故事。列侬（亚伦·泰勒-约翰逊 Aaron Taylor-Johnson 饰）从小被姨妈Mimi（克里斯汀·斯科特·托马斯 Kristin Scott Thomas 饰）收养，直到15岁才与亲生母亲Julia相认，他的姨妈更和他的母亲展开了对他的争夺。列侬的母亲带着列侬走上了音乐之路，给他买了一把吉他。后来列侬认识了和他差不多年纪的保罗·麦卡特尼（托马斯·桑斯特 Thomas Sangster 饰），保罗矫正了列侬的吉他技法。列侬的生活充满了挣扎和矛盾。直到有一天，列侬的母亲车祸死去，列侬下定决心离开Mimi，离开他从小生长的利物浦，去探求更广阔的天地.....

　　一个摇滚乐队的鼓手（里兹·阿迈德）突然发现自己失聪，他的乐队搭档露（奥利维亚·库克）和他都很懊恼，但又不得不面对这残酷的现实。影片去年在多伦多电影节首映，作为导演处女作获得媒体好评。

　　基于真实故事，美国男孩扎克·索比赫14岁被诊断患有骨肉瘤(18岁去世)，多次手术和化疗并未遏制癌症发展，在得知自己只剩几个月寿命后，他创作了《云》这首歌，感谢自己身边的人和所经历的一切，乐观面对。

　　花甲『搖滾女王』蒂娜-特娜年末告別歌壇
　　在歌壇活躍數十年、並始終保持最佳狀態的老牌女歌手蒂娜-特娜被譽為娛樂圈的『搖滾女王』。今年年底，這位親歷搖滾樂界四十年風風雨雨的女歌手，將真的和舞臺說再見了。
　　今年12月，蒂娜-特娜將在加州的安那罕舉行告別巡回演唱會的最後一場，正式宣布退出搖滾舞臺，開始享受悠哉的人生。而12月4日CBS電視臺也將為她制作播出特輯，其中包括她的多年的暢銷作品和對告別巡回演唱的回顧。
　　整個巡回演出一共有116場，早早就已賣光入場券。在賭城進行的盛大演出，蒂娜特娜魅力四射，無敵風采令無數青春少女望塵莫及。
　　蒂娜一生都以她活力四射的形象向生命做挑戰，四英寸高的高跟鞋更是她的注冊商標。雖然面對『退休』後的生活，暫時沒有什麼打算，不過她很幽默地表示自己可能有幾年會『徹底自由支配時間』。她的一生充滿傳奇色彩，早年的生活為名利奔忙十分辛苦，而今她在全球四處都有產業，早已是位居娛樂界金字塔的頂端，也正因如此，蒂娜將放下一切，在2001年展開新的人生。

　　本片根据澳大利亚钢琴家戴维•赫尔夫戈特（David Helfgott）的真人真事改编。
　　生于犹太人家庭的戴维（Alex Rafalowicz 饰）自幼便展现过人的天赋，他的父亲望子成龙，逼迫戴维苦练钢琴，甚至不切实际地让儿子挑战号称“世界上最难演奏的作品” 《D小调第三钢琴协奏曲》。戴维在父亲的阴影下苦不堪言，而父亲为防止家庭破裂又千方百计阻止儿子外出求学，最终父子走向决裂。
　　长为青年的戴维（Noah Taylor 饰）远赴英国皇家音乐学院求学，在此期间，“拉三”仍然是他心中未了的情结，经过紧张筹备，他终于走向舞台挑战父亲为他设下的攀登极限……
　　影片荣获1997年奥斯卡最佳男主角奖（Geoffrey Rush）。

　　纽约市一所艺术高中的入学考试现场，大量怀抱艺术梦想的青年冀希望于通过器乐、表演、舞蹈考试后踏上新一段的人生征途。考生们的风格与性格差异明显，将严肃的入学测试变成了一场意外频出的喜剧。痴迷于“未来音乐”的布鲁诺、懦弱却又为母亲期望而不得不应试的桃乐丝、吹嘘自己虚构父亲的雷夫、为朋友伴舞而意外入选的里洛等人顺利实现了愿望。开始了专业又艰苦的训练，他们不断扩充演艺技巧的同时，也在经历着人生与爱情的磨砺，并且偶而有学生因努力不足掉队。虽然前途充满艰难，但这些年青人在最美好的年纪释放着自身的梦想之光……
　　本片获1981年奥斯卡最佳原创音乐奖，金球奖最佳原创音乐奖等褒奖。

　　席德（加里•奥德曼 Gary Oldman 饰）整日沉迷于吸毒之中，一日在朋友琳达家吸毒结识了南希（Chloe Webb饰），不久两人再次相遇，南希向他哭诉钱被偷了，无法买毒品，席德掏出所有钱叫南希去买毒品。如此两人成为了恋人，整日混在一起做爱吸毒，相互伤害又相互依靠。南希将席德带回了爷爷奶奶家里，无奈家人无法接受两个朋克，找理由将他们赶到汽车旅馆。南茜对席德的音乐才华深信不移，下定决心要帮乐队开一个演唱会，最后终于得到了著名演艺公司的许可。乐队的发展越来越有影响力，而两人的关系也不得不因为席德去美国巡演而分开。一日南茜接到了席德从美国打来的电话......
　　本片根据性手枪乐队（THE SEX PISTOLS）的贝斯手希德•维舍斯的事迹改编。

　　Rose（贝特·米德勒 Bette Midler 饰）从很小的时候起就不是人群中受欢迎的那一个，她十分自卑于自己的样貌，也从未获得过一段真正的友谊。在十七岁那一年，Rose对音乐燃起了热情，她加入了一支乐队，并且在旧金山一代打响了名气。Rose的音乐风格非常的随性和狂野，通过 尖叫和怒吼，她试图发泄出内心的郁闷。
　　随着时间的推移，Rose的名气越来越大，她的梦想终于实现了——成为一名天王巨星。然而，成名带给她的除了金钱和利益外，却也有压力与痛苦。她放纵自己的欲望，贪图于享受声色犬马的乐趣，而这所有的一切，都是因为，在内心的深处，Rose依然觉得，自己是一个不被爱着的孩子。

　　影片主人公是18岁的花季少女阿曼达·米查尔卡(AJ)。她是一名唱诗歌歌手，但她的才华远远超过了这座阿拉巴马州小镇上的小教堂。AJ的父亲约翰尼是教堂唱诗班的音乐导演，每个周六晚上父女俩一起上台表演。约翰尼·特里年轻时曾是一名摇滚歌星，20年前有首单曲登上了公告牌的冠军，但也只有这一首歌曲走红，演唱事业昙花一现。之后约翰尼加入了教会，成立了家庭，过上了焕然一新的生活。过去的教训让他对好莱坞山以及流行乐坛花花世界有一股抵制之情，他不希望女儿重蹈自己的覆辙。然而一天，格蕾丝不告而别，去了洛杉矶。她与约翰尼的前制作人弗兰克·莫斯汀(莫西)签约，发行了首张唱片。莫西在AJ身上看到了巨大的潜力，要将她打造成“下一个凯蒂·派瑞”……

　　它也许是世界上第一部真正的摇滚电影，也是摇滚这个词第一次被用到电影中，以今天的眼光来看，它其实和一部纪录片差不多，因为片中的情节几乎可以忽略不记，台词也只是对音乐的铺垫，它真正的意义在于汇集了摇滚乐最早一批乐手歌手的现场演出，并用这些疯狂在现实世界里引出更多疯狂，由于比尔·哈利、“彗星”等人的演出实在疯狂，而引起的骚乱又太多，所以在英国众多城市遭到禁映。

　　这是一场为庆祝音乐剧《剧院魅影》成功上演25周年的特别演出，地点在英国伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）。活动于2011年10月1日晚、次日下午和晚上，一共进行了3场声势浩大的演出，为到场的音乐剧迷们奉献了一次震撼人心的视听盛宴。演出同时，其 实况录像也在英美的大银幕上映。
　　阵容方面，伊朗裔加拿大音乐剧男演员Ramin Karimloo领衔主演男主角幽灵（The Phantom），美国音乐剧女演员Sierra Boggess饰演女主角克里斯蒂（Christine Daaé）。两人在韦伯2010年的一部作为《剧院魅影》续集的新剧《魅影：爱无止尽》（Love Never Dies）中，曾联袂合作，是《Love Never Dies》伦敦首演版的男女主角。而在此之前，Ramin Karimloo曾在07至09年《剧院魅影》伦敦版剧组扮演幽灵；而Sierra Boggess是《魅影》拉斯维加斯首演版的Christine，因此二人虽然早已对各自的角色驾轻就熟，而且有过合作经历，但这3场音乐会之前还不曾同台演绎过这部韦伯的经典名剧。演出最后，来自世界各地、不同时代的《魅影》原创艺术家们一同上台，庆祝他们为之奉献的舞台经典。
　　
　　音乐剧《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）由安德鲁•劳埃德•韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲创作，改编自法国小说家Gaston Leroux的同名小说,被认为是音乐剧的一部撼世之作。该剧自1986年在伦敦西区首演以来，长盛不衰，成为伦敦西区第二长寿的音乐剧（在伦敦目前仅次于《悲惨世界》）。
　　在美国纽约百老汇，该剧的纽约制作版自1988年上演至今，于2006年打破了由《猫》创造的连演纪录，成为了百老汇历史上最长寿的音乐剧。2004年，由乔尔•舒马赫导演的电影版本上映。在世界范围内，该剧取得了近60多项主要的戏剧奖项。截止到2011年，已在全球27个国家、145个城市上演过，发行过不同语言、不同制作版本的唱片。
　　2004年，该剧第一次与中国大陆观众见面，当时的亚洲巡演制作版剧组，在上海大剧院连演近百场，轰动申城的文艺界，成为上海年度文化盛事之一。 2013至14期间，该剧第二次来到上海巡演。
　　25年来，《剧院魅影》累计票房收入超过到32亿，压倒任何一部电影作品。目前该剧的英语剧组版本在伦敦、纽约常驻当地剧院演出。
　　关于这部戏的创作团队，金牌戏剧制作人卡梅隆•麦金托什（Cameron Mackintosh）是该剧从早期创作、上演到现如今运营的制作人，Charles Hart和Richard Stilgoe作词，舞台版总导演是著名舞台剧导演Harold Prince。

　　影片以1960年代初的纽约音乐界为背景，讲述19岁的鲍勃·迪伦，从一名不见经传的民谣歌手迅速声名鹊起，他的歌曲和神秘感在全世界引起轰动。1965年的纽波特民谣节上，他首次在舞台上使用了电吉他，他的音乐从民谣转向摇滚乐。

　　一名歌手、一座城市、一镜到底。在这部开创性实时音乐体验中，艾德·希兰用他最成功的作品点燃纽约街头。