赚它一千万

　　两位年轻男子在一个失去双胞胎支持小组中相遇，并建立起一段出人意料的友谊。罗曼（迪伦·奥布莱恩 饰）和丹尼斯（詹姆斯·斯维尼 饰）都在寻找在失去另一半后的慰藉与身份认同，很快他们在小组之外变得形影不离。然而，当罗曼遇到丹尼斯那位充满活力的同事玛茜（艾斯琳·弗兰乔茜 饰）后，故事的走向开始偏离正轨。

　　奶奶因中风后阿兹海默症的自费药成了陈浩志的经济负担，他开始从事同志按摩来维持家计，起初只把按摩当工作的他渐渐发现对男性的身体有一种本能上的慾望，他开始流连在这些关係裡。然而，这样自以为家庭、工作、自我，能三全其美的状况下，却演变成更失衡的关係，让陈浩志陷入了更大的纠结与混乱。

　　这部电影围绕两位主角，阿雄（武俊越）饰，阿皇（阮清秀）饰。阿皇从一个家境优越的环境中长大，而阿雄则是被这个家庭收养的孩子。他们一起长大，兄弟之情渐渐地转变为同志间的爱情。接受不了自己孩子是同志，母亲燕（金庆）饰，变得惊慌失措，绝望而失去理智，最终导致了家庭悲剧的发生。
　　除了情感触动之外，这部电影在拍摄和音乐制作方面也是一大突破，取景地位于越南大叻，被誉为“爱情天堂”的这个城市也为电影增添了满满的浪漫色彩。

　　华裔女性珍（郑佩佩 饰）与儿子凯（Andrew Leung 饰）相依为命，从柬埔寨金边移民到英国伦敦。不谙英文的她一直依靠儿子充当眼睛和耳朵，儿子就是她的全部。然而她并不知道凯的性取向，甚至长期以为凯和同居的英国人理查德（本·卫肖 Ben Whishaw 饰）只是“室友 ”。当凯因为一场车祸意外去世后，无助的珍惟有开始接触理查德，从而开始翻阅儿子生前不为人知的画面。一老一少将共同面对失去挚爱的生活——哪怕他们无法以言语沟通。
　　《轻轻摇晃》由英国微波电影基金和BBC联合投资拍摄，是亚裔导演许泰丰的第一部剧情长片，它成功的结合了同志情感与移民故事，演员间细腻微妙的互动，让轻缓流动的画面与剧情有了饱满的张力与生动的趣味。《轻轻摇晃》获2014年圣丹斯国际电影节最佳摄影奖。

　　“1889年1月3日，都灵。弗里德里克·尼采在维亚·卡罗·艾尔波特酒店的六号门前驻足。他的目光被酒店外的一个马车吸引。不远的地方，停着一辆小马车。马车的车夫遭遇到了一匹倔强的马。不管车夫怎么喊叫，马匹根本没有要移动的意思。最终，车夫失去了耐心，拿起了鞭子，朝马匹打去。尼采见到此番情景，挤进人群，冲到马匹跟前，阻止住马夫，抱住马的脖子，痛哭起来。酒店的主人赶来，拉走了尼采。回到酒店的尼采在沙发上安安静静地、一动不动地躺了两天。随后，他小声地说了几句话。接下来，就是尼采精神错乱、神经颠颠的十年，由他的妹妹和母亲照顾的日子。谁也不知道，在都灵，在那匹马的身上，在尼采的心理，发生了什么。”

　　《我的朋友》邀请FIRST FRAME年度推荐人周迅、王一博共同演绎，由青年导演张大磊执导，描摹寻常处的体面之美，捕捉人情的隽永时刻，复现电影所带来的的生活向往。《我的朋友》亦如穿越时空的影票，诚邀观众走进FIRST FRAME的影像世界，以电影传统传承启发，鼓励青年影人的创造精神，以经典重现过去，以时光雕刻未来。
　　当耳畔响起女主角小周温柔平实的喃喃絮语，我们与当下暂别，一起回到90年代的日常。小周以检票员的身份打开观众前往影像世界的入口，电影院如同永驻的庇护所，银幕悄然召唤人群，人与人因电影而久别重逢，相互安慰，荡漾情谊的波澜。《我的朋友》因复归影院精神而熠熠生辉，银幕之光照应万「帧」流转，而独一无二的电影样本与人情聚离，蕴藉隽永。交错光影映照出小周与一博的面容，成为朋友的契机悄然而至，而电影亦是每一个人的朋友。

　　外公在浴室摔倒，被送至重症监护室。一家人赶到后被医生告知，外公摔断中枢神经无法救治，医院建议放弃治疗减轻病人痛苦。外婆回家准备遗照，收拾外公物件时情绪奔溃，回到医院不愿放弃对外公的治疗……

　　1987年，日本某个偏僻小镇。14岁的初中生隆史（犬饲直纪 饰）过着枯燥无聊的每一天。老爸（光石研 饰）优柔寡断，又差劲又讨厌，漂亮的姐姐（门胁麦 饰）带着未婚夫（和田正人 饰）回到家中，但老爸冷冰冰的态度让饭桌的气氛骤然直降。同龄少年们同样茫然，他们渴望前往大城市，却不知梦在何方。懵懂的季节，隆史渐渐为丰满的青梅竹马女孩（浅川梨奈 饰）所吸引，心中涌起无限躁动。小镇上，隆史和柔道部的伙伴们最常逗留的地方，恰恰是简陋的录像带租赁店。不知听谁说的，某知名AV女优要来小镇签收，少年们仿佛等到了百年不遇的节日……
　　本片是足立绅首部执导的作品。

　　三個女人、一個即將出世的嬰兒，與一場「母親」身分的交易。一對富裕的夫婦來到僻靜的農場，一對母女住在這，未成年的女兒懷了孕，見不得人。她們協議－－不孕的少婦住在這等孩子出世，待少女生產以後，她便帶走嬰兒，未婚小媽也能「解決」孩子，重啟新生活。隨著這個誰都不屬於的小生命即將降臨，三人的壓力逐解膨脹，看似完美的計畫也一點一點裂解……
　　A weathered woman and her odd teen-aged daughter live in isolation on a desolate farm in South Korea. An affluent city woman comes to t hem seeking help with a sensitive matter and the three women soon fall into a new rhythm of life together, each working to fill a void within. However, as their very different paths converge, their deal becomes more than what they bargained for.
　　- Written by Anonymous

　　由于妻子美荣子（菅野美穗 饰）受到农药的影响而致病，家住青森县中津轻郡岩木山脚下的木村秋则（阿部隆史 饰）决定放弃果农延续多年的作业办法，希望培育出无需喷洒农药的纯天然苹果。他的决定超乎常人的想象，同时也被村民们认为是不可能的任务。可是一旦做了决定，他便一门心思研究起来。在此期间，美容子以及岳父征治（山崎努 饰）成为他精神和物质上最坚实的后盾。然而全无任何可以借鉴的秋则，只能在不断的失败中摸索前进，即使经过十几年的努力，他的梦想依然没能实现，而原本好好的一个家也到了崩溃的边缘。他哭泣，他绝望，期盼奇迹的降临……
　　本片根据果农木村秋则的真实事迹改编。

　　A family in emotional turmoil is taken by surprise in this quirky adventure where an eccentric 8-year-old American boy, Wes, has an existential epiphany - He believes that he is in fact a Mongolian goat herder.

　　康沃尔渔村的风景明信片田园诗误导了人们。虽然过去钓鱼是一种养家糊口的方式，但如今富有的伦敦游客纷纷下山，取代了当地人，当地人的生计因此受到威胁。史蒂文和马丁兄弟的关系也很紧张。马丁是一个没有船的渔夫，因为史蒂文开始用它来为一整天的游客提供更赚钱的旅游。他们卖掉了这座家庭别墅，现在看来，最后一场战斗是和新主人在海边的停车位上展开。然而，情况很快就失控了，而不仅仅是因为车轮夹钳。
　　Bait是一种黑白，手工制作，16毫米胶片制作的电影。许多关于鱼、网、龙虾、长靴、绳结和渔篮的特写镜头让人想起了蒙太奇景点的理论。对不同社会阶层的描述——可以说是阶级关系——也让人想起了英国电影中的社会现实主义传统。然而，最重要的是，在影像中不同层次的电影历史参考文献之下，当前许多政治关联正在等待被发现。
　　The picture-postcard idyll of the Cornwall fishing village is misleading. While fishing used to be a way of supporting oneself, wealthy London tourists have now descended and are displacing the locals, whose livelihood is thus threatened. The relationship between brothers Steven and Martin is also strained. Martin is a fisherman without a boat, since Steven started using it for far more lucrative tours for all the day-trippers. They’ve sold the family cottage and now it seems that the final battle to be fought is that with the new owners over the parking space next to the sea. Yet the situation soon gets out of hand, and not just because of the wheel clamp.
　　Bait is a black-and-white film shot on hand-processed 16mm. Numerous close-ups of fish, nets, lobsters, wellington boots, knots and catch baskets bring to mind the theory of a montage of attractions. The depiction of the different social strata – one could speak of class relations – is also reminiscent of the tradition of social realism in British cinema. Above all, however, a whole lot of current political relevance is waiting to be discovered beneath the different layers of film historical references contained in the images.