新中国建立起来后，作为一个发展中的国家，我们和第三世界的兄弟手拉手，心连心，这正是伟大领袖所说的国际主义的义务。紧张忙碌的海港码头，一批又一批稻种和小麦闯入船舱，即将作为援建物资跨过重洋，送到兄弟国家手中。装卸工人们干劲十足，争分夺秒，热火朝天，充满了社会主义当家做主人的自豪感。然而在他们中间，青年工人韩小强（周卓然 饰）却对自己的工作不以为然。他百无聊赖，虚以委蛇，于是工作中难免出现差错。另一方面，潜伏在革命队伍中的钱守维（艾世菊 饰）将玻璃纤维混入小麦中，妄图抹黑中国的国际形象。在关键时刻，装卸大队党支部书记方海珍带领同志们加班加点，力挽狂澜……
　　本片根据上海京剧团创作的同名剧目改编。

　　美国至今为止最出色的黑人导演拍摄的一部关于爵士乐的电影,传达出了爵士乐的本质：刹那的狂欢和宿命的忧伤。
　　展现好莱坞黑人实力的爵士乐手电影。
　　丹泽尔．华盛顿饰演一名自我中心意识强烈的爵士喇叭手， 他对身边的每个人都希望能加以掌控，包括他生命中的两个女人在内。斯派克．李在他这部自导自演的作品中，透过男主角对爱情与事业的纠葛来探讨黑人艺术家的生存处境， 强调画面色彩和音乐感性的丰富感觉。导演的父亲比尔．李负责为本片配乐。
　　《Mo' Better Blues》原片名为「A Love Supreme」，取自约翰柯川（John Coltrane）的经典专辑名，片中Spike Lee找来了丹佐华盛顿（Denzel Washington）与韦斯利史奈普（Wesley Snipes）担任主角，并根据诸多爵士乐手的传记野史，虚构了片中两位乐手既合作又斗争的创作纠葛与三角恋情，幕后抓刀代吹者，是美国青壮辈极优秀的两位乐手Branford Marsalis与Terence Blanchard，配乐全是原创新作，极为精彩。片中一段主角孤坐房间，出神状况，即兴作曲的片段，Spike Lee用镜头360度推轨不停环绕丹佐华盛顿的方式拍摄，堪称经典。片末主角因诸事纠葛，牙齿惨遭恶徒打落，无法再吹奏小号的辛酸，让人联想到名小号手Chet Baker的遭遇。《Mo’ Better Blues》在历史意义，拍摄手法，及音乐原创度上，都是影史上十分优秀的一部作品。

　　美国独立二百周年之际，精心筹备竞选活动的总统候选人，穿插其中的社会名流，借机扬名的乡村歌手，疯狂追捧的歌迷，冷眼旁观的BBC记者……各色人物你方唱罢我登场。在盛大的晚会上，女明星被刺杀使整部电影达到了最高潮。“你可以说，我不自由，但我并不为此而担忧”——在片尾冷漠的歌声中，镜头迅速地掠过场下喧嚣的人群，在那些呆滞或扭曲的面孔背后，是已被大众文化腐蚀而失去独立意识的空洞灵魂。
　　擅长处理群戏的罗伯特•奥尔特曼以其出色的调度与控制力，在“喋喋不休”的对白与“混乱无序”的场景中，精确地描绘了越战阴影下美国芸芸众生的人情性态，并深刻揭示出普世欢腾气氛下的美国社会精神危机。本片获得奥斯卡最佳电影与最佳导演等提名，堪称美国70年代电影代表佳作。

　　当多米尼还是个孩子的时候，他亲眼目睹了美国顶级罪犯杀害了他的在保加利亚与腐败集团作斗争的警察父亲。几年后，他试图为父亲的死亡报仇，但却被判了企图谋杀15年监禁。在狱中，他遇到了美国的照片记者，并分享他敌人的资料。

　　根据初野晴的短篇推理小说改编，有着完美外貌与清晰头脑的上条春太与天真烂漫的青梅竹马·穗村千夏，为了拯救面临废社危机的吹奏部，两人一边寻找新社员一边努力练习，这时却有一连串的谜题逐渐浮现于二人面前.....

　　伊桑·霍克执导新片改编自西比尔·罗森的回忆录《树屋回忆》，霍克与罗森共同创作剧本，讲述已故乡村音乐人布雷兹·弗雷的生平故事。音乐人本·迪基、阿莉娅·肖卡特加盟出演。作为美国著名乡村及西部歌手，布雷兹 ·弗雷深受酷爱音乐的德州人霍克喜欢。而弗雷的饰演者本·迪基则与弗雷同为阿肯色人，想必霍克也在演员的选择上考虑到了这一点。原著西比尔·罗森作为弗雷长期女友和灵感缪斯，为弗雷的音乐创作生涯带来无限灵感。

　　大卫·查普尔是目前在美国最受欢迎的黑人喜剧演员，一个搞怪的家伙，在格莱美、奥斯卡等大型颁奖礼上都作过主持，而自己数也数不清的脱口秀节目更是在美国火爆异常。和很多出身布鲁克林街区的贫困黑人小孩一样，上面提到的这些人，也有过同样的经历。而眼下他们富有了、成功了，他们都有同一个想法，回到街区为老朋友献上自己的歌声，所以他们在美国巡回演出就在街边，就在他们熟悉的地方。

　　热爱舞蹈的美国女孩哈尼•丹尼尔斯（杰西卡•艾尔芭 饰）性格开朗。她梦想自己能站在舞台上展现自己，也希望得到大家的赞许。这个梦想便一直激励着哈尼向前走。
　　但哈尼的父母及男友都怀疑她的付出能否得到回报。对舞蹈十分执着的她决心一个人为理想奋斗。于是她搬离父母家，自己来到脏乱的街道居住，虽然那里的噪音不绝于耳，但这一切都影响不到她的灵感来源。
　　哈尼为了理想，一直不懈努力。她白天教孩子们跳舞，晚上便到酒吧上班。她也在夜总会的舞台上表现自己，当她站在舞台中央的时候，她充满了活力。
　　终于机会来了，一名导演看到了她的舞蹈后，想让她在节目中担当配舞演员。或许这正是帮助她实现梦想的一个好机会。可是路上充满了荆棘，命运不断向哈尼发出挑战，到底她最后又能否如愿呢？

　　山姆（比利·克鲁德普 Billy Crudup 饰）是一位事业有成的广告公司总裁，一场意外夺取了他的儿子乔什（迈尔斯·赫尔泽 Miles Heizer 饰）的生命，这突如其来的打击让山姆陷入了绝望之中，他放弃了所拥有的一切，躲在自己的帆船里，每日靠酗酒过活。
　　一次偶然中，山姆意外发现了乔什生前写的几首歌曲，歌曲让山姆仿佛重新回到了父子两人共同为音乐而狂的美好时代。山姆决定让乔什的生命在音乐中延续，他学会了儿子创作的歌曲，于酒吧之中自弹自唱。山姆真挚的歌声吸引了一位名叫昆汀（安东·尤金 Anton Yelchin 饰）的年轻人，两人一拍即合组成了乐队，专门表演乔什所谱的歌曲。

　　小提琴演奏家沈馨怡（郭少芸 饰）夫妇在一次游玩中，不慎将三岁的孩子白小林（周昊勇呈 饰）丢失，被布依族的好心人白建国父女收养。十年之后，白小林在追求音乐梦想的过程中偶然发现了自己的身世，也因为与小提琴结缘，通过音乐找到了自己的亲身父母，一家团圆。

　　“达妹”达科塔·约翰逊和金球奖视后翠西·艾利斯·罗斯联袂主演，讲述天后歌手和她的私人助理的故事。天后看似高傲没心没肺，实则对自己40岁后的发展而倍感压力，想寻求艺术上的突破；助理很感激能跟对方合作，但苦于自己碌碌无为只能做杂事，想施展音乐制作方面的才华。此时，可能同时改变两人人生的机会来了：天后将发行下一张专辑，她打破陈规，邀请自荐的助理来担任新专制作人。她们能成功吗？

　　一个当红摇滚明星在他第二张专辑失败后，回到了他的家乡，并一步步从失败的泥沼中重新振作重回巅峰。

　　瑞奇（梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep 饰）是一位性格十分狂野，向往自由的奇女子。很多年以前，为了追逐自己的摇滚梦想，瑞奇毅然决然的离开了丈夫皮特（凯文·克莱恩 Kevin Kline 饰），亦抛弃了两个孩子朱莉（麦米·古默 Mamie Gummer 饰）与约书亚（塞巴斯蒂安·斯坦 Sebastian Stan 饰），她的离去给这个原本幸福的家庭带来了不可磨灭的创伤。
　　一晃眼多年过去，瑞奇久违的受到了皮特的邀请，邀请她参加小儿子约书亚的婚礼，与此同时，瑞奇也得知了大女儿朱莉离婚的消息。当这个不称职的妈妈再度回归破碎家庭之时，会发生怎样的故事呢？人到中年的瑞奇终于发现，原来亲情才是她这一生中最珍贵的东西。

　　1988年的布拉格，大提琴手路卡（Zdenek Sverák 饰）丢掉了乐团的工作多时，只能靠为殡仪馆伴奏和修补墓碑为生。这位大龄单身汉在女人面前颇有魅力，他也乐此不疲，但困窘的生活让他不得不违背初衷，与一位苏联女子假结婚以获得报偿。婚后几日，苏联女子转道投奔西德，将五岁幼子科里亚（Andrei Chalimon 饰）丢给路卡抚养，路卡有一搭没一搭的用对方听不懂的捷克话向科里亚抱怨苏联人的霸道，同时还要应付警察对假结婚的追查以及敌视苏联人的母亲。路卡拜托多位女友照顾科里亚，这对父子也慢慢产生了对彼此的依赖，不久苏联政府要接回孩子，路卡趁着八十年代末混乱的形势，带着科里亚离家出走……
　　本片获1997年奥斯卡最佳外语片奖，1996年威尼斯电影节荣誉奖等十几项褒奖。

　　本片是一部音乐歌舞片，集七十年代爵士乐之大成。在1980年第33届戛纳国际电影节上获得金棕榈奖，获52届奥斯卡（1979）最佳服装设计、最佳剪辑，最佳音乐三项金像奖。
　　◇剧情介绍◇
　　作为一个音乐剧迷，即使你不太熟悉金像奖导演Bob Fosse这个名字，我打赌你也一定听说过托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》和《歌厅》，Fosse分别是这两部音乐剧电影版的编剧和导演，他的另一部著名作品就是这部《爵士春秋》。（其实只要稍微留意就可以从《芝加哥》的编舞上发现许多《爵士春秋》的影子，而且《芝加哥》开门见山的第一只曲子就是‘All That Jazz’。）
　　《爵士春秋》可称是Bob Fosse本人的半自传影片，片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演，他天马行空，我行我素，才华横溢，但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观，工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世，健康每况愈下，最后在其作品的歌声舞影中，Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路。
　　人生就是这般无常，Gideon先生可以创造票房奇迹，可以吸引各式各样的女子投怀送抱，但他和我们一样，常常对心灵的空虚和肉体的软弱束然无策。有志趣相投的朋友聊天，有喜欢的文章可读可写，有好听的音乐剧可以欣赏，有幽默的心情可以时常微笑，有不含SARS病毒的空气可以呼吸――不知道这样简单的幸福上天还可以赐我们多久？
　　金曲提示：《在百老汇》(On Broadway)、《自君别后》(After You've Gone)、《重焕生机》(Everything Old Is New Again) 、《再见我爱》(Bye Bye Love) 。

　　基于真实故事改编，讲述了来自康沃尔的十位渔夫意外被环球唱片公司看中并签约，他们的首张海洋棚屋专辑最终获得了十大热门畅销专辑......

　　一直作為米路斯．科曼劇本鐵三角（另一位是帕培錫，也是本片編劇之一）成員的艾雲．巴薩，當然也走低度戲劇路線。同是音樂家的彼德與卡洛老友重逢，生活狀況大不同，你有伴侶我有家庭，然而都有說不出的不明朗，唯有以酒與音樂代替口水。全片推展不問目的，只在剎那間的意圖，行行企企比起科曼更義無反顧，卻有生活淡如流水的詩意和繆思，叫觀眾聯想到二十年後的伊力．盧馬。巴薩鍾愛音樂的程度不下於文字和電影，古典音樂與民間音樂於全片迴轉迴盪，難怪成了奇斯洛夫斯基十大心愛電影之一。
　　
　　康城影展青年評審團獎，美國全國影評人協會特別獎
　　
　　這部1966年的珍品，是捷克新浪潮短暫生命中最佳作品之一。成名音樂家到小鎮探訪舊同學，舊同學是個窮音樂教師，有時在喪禮上吹奏樂曲。平凡的素材在巴素手裡，變出風趣復罕見的旋律，一部憂鬱的喜劇，或灰色喜劇。
　　
　　- Dave Kehr, Chicago Reader
　　
　　Ivan Passer's (Cutter's Way and Creator) last film to be made in his native Czechoslovakia is about friends – musician Petr and music teacher Karel – reunited when Petr returns to town for a performance. Passer frequently collaborated with Milos Forman and the episodic, low-action aesthetic that was evident in Forman's early work can be seen here. Years of separation have bred apprehension between the two men, and Karel's simmering jealousy makes their meeting all the more awkward. Eventually, the barriers crumble enough for the pair to freely discuss their lives. The film's simple beauty is in the details of the men's reacquainting themselves with each other, discovering each other's regrets and unfulfilled desires. Alive with pathos, humour and insight.
　　
　　Special Award, National Society of Film Critics Awards
　　
　　Its simple city mouse-country mouse story involves the meeting of two former schoolmates as they prepare for a small-town concert. Enlivened by Passer's flair for grotesquerie, this unassuming masterpiece maintains a delicate balance between hilarity and despair.
　　
　　- Elliott Stein, Village Voice
　　
　　Source: HKIFF Czech New Wave 2006

　　A down-and-out gangster hires an alcoholic press agent to make his blonde bombshell girlfriend a recording star in 6 weeks. But what is he going to do when he finds out that she has no talent? And what is going to happen when the two fall in love?

　　新年将至，文化宫正在筹备一场盛大的跨年晚宴。奥古尔（伊戈尔·伊林斯基 Igor Ilyinsky 饰）是文化宫新上任的主任，这个严肃的男人决定将晚宴上要表演的所有节目都重新审核一遍，并且在跨年当天发表一份长达40分钟的学术演讲。
　　晚宴上的一切都让奥古尔感到非常的不爽——女演员们的裙子太短、乐队演奏的歌曲太过于花哨和肤浅、参会者竟然想带起花里胡哨的狂欢节面具来遮掩他们的容貌。奥古尔雷厉风行的对整改晚会节目下达了指令，年轻人们当然不会就这样受人摆布，他们决定见招拆招，和奥古尔暗中较劲。

　　As the film opens on an Oklahoma farm during the depression, two simultaneous visitors literally hit the Wagoneer home: a ruinous dust storm and a convertible crazily driven by Red, the missus' brother. A roguish country-western musician, he has just been invited to audition for the Grand Ole Opry, his chance of a lifetime to become a success. However, this is way back in Nashville, Red clearly drives terribly, and he's broke and sick with tuberculosis to boot. Whit, 14, seeing his own chance of a lifetime to avoid "growing up to be a cotton picker all my life," begs Ma to let him go with Uncle Red as driver and protege. Thus begins a picaresque journey both hilarious and poignant.

　　两个性格对比鲜明和出身背景全然不同的女孩，在她们十一岁时偶然于大西洋城的度假海滩相识，从此发展了一段延续三年的友情。贝特·米德勒是一名劳工阶层出身的纽约犹太人，为人热情而自负，终日梦想着要在娱乐圈中出人头地。芭芭拉则是三藩市的社交名媛，聪明漂亮又富有，但是在恋爱和婚姻中也遭遇到不少挫折。两人透过书信往还，一直分享着对方的悲与喜，也建立了比亲姊妹还深的感情。然而她们终有一天也受到了友情的考验。

　　上世纪40年代，理查德·皮蒙特（Ron Livingston 饰）出生在一个平凡却危机重重的家庭里。母亲（Rebecca De Mornay 饰）因连续小产精神上遭受严重的困扰，父亲（Clint Jung 饰）则因一次意外过早地离开人世。一次偶然的机缘，让理查德喜欢上了演讲，虽然学历不高，但是他凭借出色的口才赢得了无数的荣誉。不过他的自傲却遭到一位教授无情的打击，在此之后，理查德自愿前往越南战场，并在那里留下了终身的残疾。
　　回国后，理查德因耳聋的问题无法进入学校，也得不到任何工作。当时的美国社会对残疾人还充满诸多不解，他与许多残疾朋友遇到了无数的刁难和羞辱。在这一过程中，理查德渐渐找到人生前进的方向……

　　讲述了基督教音乐明星杰里米·坎普的真实生活故事和他爱与失去的旅程，这似乎证明了永远都有希望。

　　史蒂芬（丹尼尔·奥图 Daniel Auteuil 饰）与马克西姆（安德烈·杜索里埃 André Dussollier 饰）是相处多年的好友，性格迥异的两人之间产生的奇妙化学反应让他们成为了工作上的完美搭档。两人共同创建了一个小提琴工作室，提供出售和修理小提琴的服务，日 子过得平静而快乐。
　　作为工作室的客户，卡米尔（艾曼纽·贝阿 Emmanuelle Béart 饰）的第一次光顾就吸引了两位好友的目光，马克西姆更是立刻就对卡米尔展开了热烈的追求，可是卡米尔的目光却落在了表面冷漠的史蒂芬身上。在拒绝和吸引中，三个人的恋情无法得以善终，多年后，当他们重新聚在一起，是否会因为曾经的退缩和恐惧感到淡淡的伤感？