Carla è incinta e nuda, imitando le pose che sua madre assumeva quando era incinta di Carla. La luce del sole filtra dalle finestre. Si vedono immagini in Super-8 di madri e padri, nonne e nonni, che sorridono, cuciono, recitano poesie. Poi, una giovane ragazza viaggia dagli anni Sessanta agli anni Ottanta, fino a oggi, attraversando le soglie della femminilità e della storia, fino all’incontro con Carla in riva al mare azzurro della Catalogna e con Manel, il figlio di Carla appena nato.

　　一部巴西问题的解剖, 运用在一家圣保罗餐馆里六个人的见面，作为模型说明巴西政治和社会学的探讨。
　　
　　本片获2000年洛枷诺青年评委会大奖，圣保罗电影节评论协会最佳影片。

　　Two strangers meet in a subway car. Both bring their past with them. Both look from their present. Both will determine their future in that fleeting, and ephemeral, vital journey that brings them together briefly.

　　德国导演法提赫·阿金将拍摄一部犯罪题材新片。影片改编自海因茨·施特龙克的小说《金手套》，故事源自真实事件。1970年至1975年，一个名叫弗里茨·洪卡的心理变态凶犯在汉堡红灯区谋杀了四名女子，他挑选“猎物”的地点是家名为“金手套”的酒吧。

　　苏联解体前夕的1987年，其时还是社会主义国家的罗马尼亚仍有明确法律禁止堕胎。布加勒斯特被男友抛弃的女大学生Gabita意外怀孕，她的室友兼好友Otilia（Anamaria Marinca）决定帮她秘密堕胎。通过朋友的介绍，两人联系到了愿意做手术的医生，并估算着筹集到了一笔数目不小的钱。
　　不想，她们所筹的钱无法满足医生的要求。在做手术的地点——一家廉价旅馆里——医生提出用Otilia的身体做交换。为彻底帮助Gabita，Otilia答应了医生的要求，事后，她开始思考自己同男友的关系，并提出假设：如果她意外怀孕，男友会是怎样的态度？而影片名字“四月三周两天”，正是Gabita从怀孕到堕胎的时间总长。

　　一部关于爱与罪的生存故事；深刻描绘泰国底层人民生活样貌的佳作。相依为命的兄弟随着哥哥伊科将服兵役，年幼的奥特面临着沦为孤儿的命运。伊科试着去改变未来，跑去咖啡厅打工筹买通财，却因此捲入一连串勒索的谎言中。奥特逐渐了解，就如同他喜爱的西洋棋局般，生命中看似公平却有不公平的本质。

　　一对双胞胎加入俄罗斯军事飞行员训练，期待用喷气式飞机征服天空。但现在兄弟俩意识到，他们对彼此无微不至的关怀与感情会阻碍二人实现共同的梦想。

　　在某间加油站的便利商店，每隔一段时间就会发生凶杀案，这是随机事件？还是神秘的巧合？在又一次凶杀案发生之后，一位天才数学家终于发现反转命运的秘密，竟然藏在一串数字里。他依循神秘的数字线索发掘真相，试图挽救下一个受害者，一个十岁小男孩的生命，但随着警告信的日期接近，他还有机会拯救人命吗？

　　《要或不要》展示了铤而走险的勇气和非同寻常的选择如何从根本上改变了一个普通人的生活，又是如何使平凡的主角脱胎换骨，成为日常生活中的英雄。在一个睡意朦胧的星期六清晨，三十岁的建筑工人埃里克得知了一个惊天动地的消息：他六个月未见的前女友莫妮卡即将分娩。然而，莫妮卡还没有做好当妈妈的准备，如果埃里克也不想要这个孩子，那么初生的女婴就会被送到领养机构。埃里克是要她还是不要她呢？本片代表爱沙尼亚出征2019年第91届奥斯卡最佳外语片的角逐。

　　介紹：
　　卡洛斯索拉（Carlos Saura）是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸，巧妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動，在極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部曲」，更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。
　　阿拉岡省烏艾斯卡（Hueska）
　　1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議下，進入電影研究與實驗中心（I.I.E.C.，西班牙國立電影學院的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫實且充滿新浪潮的精神，1966年的《狩獵》（La Caza）為其代表作，七○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和《飼養烏鴉》（Cria!,1976）深受歐美影評人的喜愛，並相繼在坎城中獲獎。
　　八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長的線條美，更不難發現索拉擅長從極簡中創造炫目的電影視覺語言。其中，《卡門》更在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎，並入圍了奧斯卡最佳外語片。
　　九○年代，索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再次入圍奧斯卡。二十餘年來，索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片，數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的地位，而他對西班牙歌舞片的拓展貢獻，更謂居功厥偉。
　　弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体，过去流行在西班牙南部，现在已扩展到西班牙的广大地区，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。
　　西班牙南部的安达卢西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉，早年希腊、迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐，后来西哥特人，又带来了他们的文化。从公元八世纪起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，统治延续了700多年。从15世纪中起，吉卜赛人又大量移居此地。因此，在安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响，又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力，使这个地区变成了欧洲最具有异国风味，东方色彩的地方。正是在这样的背景下产生了弗拉门戈艺术。
　　关于弗拉门戈的来源说法很多，有人认为它是吉卜赛人从北印度带来的，有人则认为它来自阿拉伯，但它与吉卜赛人有密切关系则是可以肯定的。
　　在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉头，面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑，这是其他演出中很少见到的，人们感到奇怪，但如果了解了弗拉门戈产生的背景，也就不难理解了。弗拉门戈艺术反映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗，强迫吉卜赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。
　　到18世纪中叶，弗拉门戈已经在安达卢西亚风行一时，但上流社会仍然拒绝它，后来有一位为当时流行的独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句和旋律，情况才有了改变。这个时期出现了不少专业的演唱家，1920年还演出了第一部弗拉门戈歌剧，1922年在格拉纳达举行了有名的弗拉门戈比赛，但随后这门艺术就趋于衰微。直到1956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛，1957年在海雷兹建立了弗拉门戈学，这种艺术才得到复兴和发展。
　　在表演时，一群歌手、舞蹈家和吉他手组成的弗拉门戈，团体围成半园形，坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手的喊叫声，感叹声，这是为了在观众的心中点燃热情之火，吉他手则奏出引子或前奏，为歌舞营造一种特殊的气氛，歌手在开始演唱前也要调节自己的声音，暗哑并带有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉门戈歌声的特点，装饰音多用在重音上，类似倚音的婉转曲折的音很常见，而且常常是微分音。这是在其他西欧国家是很少见的一种唱法。歌词内容大多与上帝、爱情、女人、死亡有关，但很少有关于金钱，发财的内容，这可能与吉卜赛人的某些观念有关。吉他既用来独奏也用于伴奏，但主要当作节奏乐器来用，它有三种基本音乐手法，一是用手指扫弦，二是旋律经过句，三是在歌唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏者的力度较大，音色也比较明亮。
　　在整个表演过程中，演员和观众都在追求一种“杜恩德”--即心灵的相通，把它作为最高的境界。 弗拉门戈的节奏既有自由的散板，也有有规则的循环拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。音乐进行中增二度音程很多。从音乐风格来看，佛拉门弋音乐是一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体，弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作，用脚跟敲击地板时发出的节奏十分清脆，女子的舞蹈则更注重手、腕、臂、腰、臀的动作，舞蹈者常常情不自禁地一面踏地，一面捻手指发声，再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞蹈者手中的响板声，互相交错应和，表演者与观众心心相应，气氛十分热烈。
　　弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节目约有60多种，有单人表演的，也有集体表演的，有些是有伴奏的，有些是无伴奏的。按其内容大致可分为三类，即深沉的歌，又称大歌，这是最早的弗拉门戈音乐，也是最难唱的一种，歌唱时节奏自由，音色暗哑，有时近于喊叫，微分音、装饰音很多，东方色彩最浓。另一类是轻快的歌，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，比较轻快，并吸收了一些拉丁美洲音乐的因素，还有一类是中庸的歌，它介于这两种歌曲之间。
　　演唱弗拉门戈的歌唱家很多，在1920年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男歌手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手是加马隆·伊斯拉，他既有明亮的高音，又有粗犷的音色，他表达的情感深深触动了每位观众的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里纳雷斯，早期最著名的弗拉门戈吉他演奏家为拉蒙·蒙多亚，他吸收了古典吉他的演奏技巧，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是帕科·卢西亚，他受到了拉丁美洲音乐的影响，有所创新。
　　近年来在年青一代中，已有人将弗拉门戈艺术与爵士乐，巴西的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐相结合，形成了一种新的流派。

　　这里是大都会米兰，经济市场蓬勃向上，在令人炫目的繁荣景象中，犯罪事件也注定增长。
　　桑托·鲁索是在意大利内陆长大的卡拉布里亚人，在郊区小偷小摸一段时间后进了少年监狱。后来他决定跟随自己的志向，依靠犯罪求生。短短几年之内，他便在一个强大而恐怖的帮派中成长为头脑人物，拥有一派武装暴徒，不断投身各种肮脏却来钱快的生意：抢劫、绑架、贩毒、洗钱，尤其令人不可想象还有 — 杀人。
　　在无休止地追求财富和社会满足感的同时，桑托·鲁索在两个女人之间徘徊不定：他的妻子顺从、忠诚，他的情人美丽、优雅而高不可攀。他面对的是两种截然不同的生活选择 ，而他自己也有两张完全相反的面孔。
　　桑托的犯罪行径中充斥着各种不可避免的选择和痛苦的经历：他人的生死、激情之爱或是拥有家庭、梦幻般的中产生活或是残酷的社会拼杀。
　　《无情暴虐》是一段横跨四分之一个世纪的叙事，以意大利黑帮为背景，讲述了桑托·鲁索的故事：在时尚、遍地钱财、艺术前卫、迪斯科音乐盛行的黄金年代，一位雅痞黑帮成员在米兰千变万化、眼花缭乱的现实世界中经营周旋。
　　雷纳托·德·马里亚担任本片的导演，同时与瓦伦蒂娜·斯特拉达和费代里科·涅西尼担任编剧。这部电影的灵感来自彼得罗·科拉普里科和卢卡·法佐写的《Manager Calibro 9》。
　　里卡多·斯卡马乔饰演桑托·鲁索，其他参演演员还包括萨拉·萨里约科、阿莱西奥·普拉蒂科、阿莱桑德罗·泰代斯基和玛丽埃-安杰·卡斯塔。
　　制片人：安杰洛·巴尔巴加洛和玛蒂尔德·巴尔巴加洛

　　每年二月份，阿根廷西北部就会开始下起热带雨林特有的倾盆大雨，雨水把广阔的森林变成了一片人畜都无法通过的沼泽湿地，炙热的太阳晒在沼泽上，热气与雾气让这儿一片死寂。五十岁老妇人梅恰，就住在这片沼泽地的边缘，她与她的表妹塔丽在这儿经营着一座农场，她们各有四个小孩，各有一个老公，两个家庭在沼泽边挣扎着生存，但是这一年夏天，两个意外事件让她们面临了生存的挑战……

　　Yitzhak runs the turkey farm his father built with his own two hands after they emigrated from Iran to Israel. When his son Moti turns thirteen, Yitzhak teaches him the trade, hoping that he will continue the proud family tradition. But Moti doesn't like working in the turkey barn; his passion is fixing up junkyard cars and bringing them back to life. Moti's mother Sarah tries to reconcile between the two, while his grandfather pushes Yitzhak to take a firm hand with his son. Yitzhak takes Moti's refusal to work in the turkey barn as a personal rejection. Though he loves his son dearly, he makes it his mission to impose the family farm on Moti. The arrival of Darius, the uncle from America, sets off a chain of events that will undermine the familial harmony. Soon enough Yitzhak will learn that his son is just as stubborn as he is. The conflict is inevitable. Written by Yuval Delshad

　　雷蒙黛（佩内洛普•克鲁兹 Penélope Cruz饰）和他的酒鬼丈夫、年轻女儿共住，生活却不像别人平静。 雷蒙黛有个姐姐索尔（劳拉•杜纳丝 Lola Dueñas饰），小时候两人和父母生活贫寒。父母在一场火灾后遇难后，两姊妹就搬到了马德里生活，为着各自生活已经渐渐疏远。然而，一场意外和一个鬼魂，打破了两姐妹平静的生活。

　　利亚是一位17岁的卡齐格尔族玛雅人（Kaqchiikel Maya），她与父母一起生活在一座活火山脚下的咖啡种植园。她被许配给了种植园的一位工头。但玛利亚却一心想要去发现火山另一头那片对她来说是完全未知的世界。她引诱了一个一心想逃到美国去的咖啡收割工。但那个收割工扔下 她后，玛利亚重新认识了自己所在的世界和文化。
　　导演杰罗•布斯塔曼特成长在危地马拉的一个卡齐格尔族玛雅人地区，所以他选择回到这里制作自己的电影。他办了一个工作坊，让身边的人给他说自己生活中的故事，进而考察在这一区域的玛雅人在当下的生存状况。他以这样的方式了解到生活在那里的女性与他们母亲和祖母之间的特殊关系。电影情节充满古老信仰和传统的生活节奏。观众将看到一个完全不同于全球化背景下的世界，让人完全不熟悉的日常生活。这并不是一部关于土著文化的电影，而是一部真正在这样的文化氛围下创作出来的作品。
　　影片获得第65届德国柏林电影节阿弗雷鲍尔银熊奖殊荣，并将代表危地马拉角逐奥斯卡最佳外语片。

　　由于父母大都去南方城市打工，村中剩下的全是老人和儿童，小学教师易明堂（易志兵 饰）不忍这些孩子重蹈父辈的路，决定开办一所家庭幼儿园，教孩子们学文化，下岗的妻子（何伟欣 饰）当园长，初中生李响（谢媛 饰）当了老师。由于条件简陋，易明堂腾出家中祖宅做孩子们的活动场所。幼儿园开班后，各种意想不到的困难接踵而至，有的家庭连低廉的学费都交不起。陀陀因李响教育失当离园出走，李响很是内疚，她想报考师范学校系统地学习。秀秀的妈妈打工回来，女儿竟不认她，加之丈夫有了外遇，她伤心地离开了家乡。由于易明堂没有办学资质，乡里勒令他把幼儿园关闭。令易明堂心酸的是，这些留守儿童将来怎么办......

　　故事关于两个男人，一个试图找回曾经从他身边被强行夺走的东西；另一个却为了伸张正义，想尽办法组织他这么做……两个人互相竞争，又同时和时间赛跑。很多人的性命已经被夺走，还有更多生命将被牺牲。这列从格拉斯哥到伦敦的火车承载了Aakash Rana和反恐领袖Arjun Khana的命运，只有一个可以活下去……

　　巡视员阿马亚·萨拉萨（Amaia Salazar）返回巴兹坦山谷，再次审理新案。 而这次，即使是最受她爱戴的人也不会安全。

　　爱莎的母性不是一种明显的本能，而是一直处于一种持续挣扎的状态。她在很年轻的时候就成为了母亲，这也深深地影响着她和处于青春期女儿的关系。尽管爱莎和17岁女儿维卡住在一起，但实际上她们很少与彼此互动。爱莎把大部分精力投入到她的护士工作之中，而维卡则常常与朋友们在溜冰公园溜达。随着维卡健康状况的迅速恶化，两人的日常生活被打乱。爱莎不得不走入维卡的生活，成为一个真正的母亲。维卡的病成了一个契机，让这个小家庭里的爱得以呈现。入围纽约翠贝卡电影节，荣获最佳女演员和最佳摄影奖。

　　拉姆（黛薇卡·霍内 Davika Hoorne 饰）和卡万（查亚鹏·朱利·普帕特 Chaiyapol Julien Poupart 饰）相爱了，可是，这两个年轻人之间的爱情却遭到了两家人的强烈反对。为了能够厮守在一起，他们决定私奔，然而私奔计划最终失败了，两人被迫分开，拉姆被卖到了城里。
　　幸运的是，拉姆被城中的一户大户人家给收养了，因为拉姆长得和他们过早去世的女儿极为相像，就这样，拉姆一举打入了城中上流社会。一晃眼三年过去，在这三年里，卡万没有一天不期待着拉姆能够回到他的身边。当这一天终于来临时，卡万没有想到，和拉姆一同回归的，还有她的未婚夫。

　　本片讲述了主人公沈平为了减轻女友绢子的经济负担，到准备高考的小薇家中当家教，在与之相处中，两人的情感发生了微妙的变化。沈平面临着娟子与小薇，将做出选择会是怎样的……

　　1956年，两位高中生提奥和库特在去西柏林看电影的路上见到了匈牙利十月起义的新闻报道。为了对起义的死者表示悼念，他们和同班同学们决定，一起在课堂上无视老师，突发沉默一分钟。然而这短短的一分钟彻底改变了班上同学的命运，许多人从此被东德安全局视为眼中钉，加以监视和迫害。在 班级被强行解散后，他们却决心在西德重新结集，不过是以作为逃亡者的新身份。

　　《骑单车的人》是由莫森·玛克玛尔巴夫执导的一部影片，该片讲述在战争期间，许多阿富汗难民纷纷逃到伊朗，但他们每每演绎着悲惨的故事。
　　《骑单车的人》主人公就是这么一个不幸的阿富汗难民，在伊朗，妻子病重，工作艰辛，备受歧视。为了攒钱治病，老实的男人想尽了一切办法，他接下了一个听起来很荒谬的活：骑单车表演，连续一个星期不能下车。主办者是一个利欲熏心的老板，为了牟利，他请来许多观众，把表演搞得声势浩大。于是小镇所有人纷纷关注起这场表演，下注打赌，俨然在观赏一场盛事……可怜的阿富汗男人在自行车上每天24小时不停的“表演”着，精疲力竭，但为了得到酬金仍然苦苦支撑，忍受着非人的痛苦。到了表演结束的第七天，他已经是一具行尸走肉。

　　一个时尚编辑和一个模特儿到另一座城市出差，两人各自发生艳遇，但春梦一觉醒来，才得见内心的惶恐。上世纪50年代的伯格曼作品经常有强迫深刻的意味，如本片对女性梦想、痛苦、挣扎等跟男人的关系作了探讨，虽然是部讽刺喜剧，但有一种焦距不准的模糊。